2011年~2012年，我给的是：爱。我得到的是：智慧。

给出的爱X得到的智慧=Y3

与其说是自己的第三个孩子，

Y3的创作更像一个刺青，让我的领悟，不会渐渐的消失或忘掉。

---爵

让被搞杂了的世界回到单细胞状态→单纯到只有爱

单纯到只有音乐 单纯到只有严爵...

制作人严爵解剖Yen-j's Y3

音乐POV{ 专辑研究报告}

By 严爵

这年头在走韩流，电子乐无庸置疑是当下最夯趋势。我的制作初衷，是做一张最电的「非电子」专辑，在这波电子潮流，冲出自己的爵式曲风。

Y3-1. 世界还不错

作曲:严爵 作词:严爵 编曲:严爵 制作:严爵

>音乐配方

这整张专辑，我在编曲上都试图结合电子的元素在非电子的曲风，无论是鼓的音色或者多种不同的synthesizer音色。在「世界还不错」这首歌中，我把之前常玩的轻摇滚曲风里头加入了一些70年代的synth, 类似一些在旧Stevie Wonder recordings会听到的音色，出来的结果让我非常意外，因为竟然有一种J-Pop的tone调！但这方面我猜跟我选择的合弦也有关系，因为中间的interlude我设计了一段fusion jazz的breakdown，而这种比较funky的和弦走法跟grooving. 是J-Pop里擅长融入的。

>创作概念

2008年当我困在台北，没有任何唱片公司的时候，相信音乐愿意收纳我，一下子到了2012年合约结束了，他们也二话不说愿意跟我续约，是这种人情味，让我觉得世界 真的还不错！

Y3-2. 我的射手座女友

作曲:椎名林檎 中文词:严爵 编曲:严爵 制作:严爵

>音乐配方

在制作一张专辑，曲序可以make or break an album。在第二首歌放这首椎名的cover song「我的射手座女友」，无庸置疑的是一个production risk。有两个原因：一，这首歌的编曲只用了两台钢琴，在流行歌曲中这样做是非常大胆的，因为少了一些大家习惯上的听觉起伏。另外，这首歌的进行方式也是非传统的，并没有一般的一个主歌一个副歌，而是一遍歌，升key, 再一遍歌，再升key, 类似爵士曲子的进行式。这两点让这首歌在这个位置，极度挑战听众的接受度。但我选择这样做，其实是为了一些超出音乐的原因。我觉得这段词，必须要在专辑前头出现，之后的每一首歌，才有它的逻辑，能让听众更容易进入我的世界以及我当初写那些词的情境。大家已经认识严爵了，也认识一下专辑的女主角，再来听我们的故事！

>创作概念

跟射手座交往是很没有压力的，关系就像一个室友，想吃夜市就走，想看ＤＶＤ就宅，很随兴，跟她交往的那段时间，应该是我人生最快乐的时光之一，嗯 : )

Y3-3.暂时的男朋友

作曲:严爵 作词:严爵,黄婷 编曲:洪敬尧+生命树_小王子 制作:严爵

>音乐配方

非常大器的主流R&B抒情曲。我特别找来自己最喜欢的编曲老师洪敬尧合作，从「好的事情」就发现跟他的编曲合作模式很舒服。因为我原demo的钢琴底通常完整度就已有90-95%，不需要重新overdub顶多换个更高档的音源。所以阿尧老师通常会以我的钢琴为主去包别的乐器，然后再一层一层的迭上他的独特创意。像这首歌，他就有对应到歌词的「篮板球」keyword, 特别找了篮球音色融入rhythm section，很用心，很精致。 另外我特别喜欢这首歌大器的弦乐走法跟reverse guitar的音效，就是一个尧式R&B编曲的tone调啊！

>创作概念

给男士们一个建议，若你跟我一样占有欲很强，很爱吃醋，尽量不要轻易尝试当刚结束长期恋情女生的「篮板球」，因为吃她前男友的醋会让你痛不欲生。

Y3-4.狮子需要梯子

作曲:严爵 作词:姚若龙 编曲:严爵 制作:严爵

>音乐配方

一把ukulele, 一把木吉他，搭上double bass, 正统的乡村音乐，是一个我前两张没玩过的曲风，但多字的风格还是很好认出作曲人是谁，哈。作词人可是初次合作的姚若龙老师！喜欢他的观点，喜欢他的比喻，喜欢他给了我的曲子新的生命。另外值得一提的是这首歌的鼓，小白老师可是一条龙从头打到尾。我没有特别去剪辑，因为我觉得乡村就应该保留一点rawness，若over-produce，太干净，可能会抹杀了整首歌的生命。

>创作概念

有时梯子只是装饰品，为了拯救一段爱情，逼不得已时狮子会从十层楼高跳下。

Y3-5.打喷嚏

作曲:严爵 作词:严爵 编曲:温奕哲 制作:严爵

>音乐配方

这首歌请了钢琴神童好友，奕哲，来做编曲。方向是一个很学院派的古典钢琴底，配上很摇滚的鼓来做反差。后来编曲拿回来后，钢琴一百分，我拿去给小白老师搭鼓，摇滚的punch也一百分，但两个加起来却只有90分！为什么？我后来发现是整首歌的编曲都太正统了，古典很古典，摇滚很摇滚，少了独特的记忆点。于是我加进了一段原demo的间奏，一段beat-box，把「哈」跟「啾」也拿来当作beat-box的音色之一。最后再加编了一套比较有音阶跳动的弦乐，总算让这首歌的编曲达到我的期待。。。其实，我相信一首歌编曲的hook跟一首歌副歌的hook一样重要，甚至觉得，编曲是作曲的一部份，所以我的曲就算找别人编，在制作的时候一定还是会加入一定成分自己的编曲Input。

>创作概念

好想妳。

Y3-6. 火上加油

作曲:严爵 作词:陈没 编曲:严爵 制作:严爵

>音乐配方

延续这张专辑的音乐性主轴，这首歌尝试了60's复古摇滚风cross-over电子鼓。里面用到了一些电子拍手声，代替一般会正常录制的拍手。大鼓跟Hi-Hat更是电到不行的音色，但木吉他跟electric bass还有其他乐器都还是走纯Analogue录制。里头若多一个乐器变成电子我想都可能造成这首歌成为vintage electro pop的曲风，那个平衡点需要不断尝试才不会超过。毕竟我在试图做一张很电的「非电子」专辑，若里头真的放了一首electro曲风, 就有点本末倒置了。另外这一首歌的混音也做了很多尝试. 北城浩志跟我说，他每一个乐器都用了不同的reverb效果器，总共用了十七种不同的reverb! 非常实验性，非常趣味性的制作。

>创作概念

吃火锅歌。我戒牛肉现在已经四年了，为了事业。但明年这个时候，希望可以跟一位我爱的人大涮牛肉麻辣锅。为什么？因为有事业跟爱情才是人生鸳鸯锅啊～

Y3-7. 单细胞

作曲:严爵 作词:陈没 编曲:严爵 制作:洪敬尧+温奕哲

>音乐配方

专辑同名歌曲，同时也是全专辑音乐上最单细胞的歌。没有过多思考，没有过多尝试，没有太电或不够电，没有在意编曲记忆点，只想要好好的唱一首情歌，给你最单纯的流行情歌。

>创作概念

“简单活 简单爱 别被这个世界搞杂了。” –陈没

无法同意更多。

Y3-8. 照样

作曲:严爵 作词:严爵 编曲:严爵 制作:严爵

>音乐配方

这首歌制作完整后，发现有一种特殊的气味：有可能是民谣曲风搭配电子鼓的冲突，有可能是配唱时选择用假音唱低音域造成的慵懒，也可能是北城混音时拿出的那些我从来没看过的古董analogue 效果器，形成的空间感。但不考虑制作，光曲子，这个副歌可能是我去年最美的旋律。若没在管市场接受度，只为了音乐人的分享，我的主打首选Top3, 「照样」一定上榜。

>创作概念

这首歌是当初跟五月天去表演时在法国写的，那时在严重的情伤中，对异性无感，所以至今还不知道法国女生长什么样 : P

Y3-9. 吾在场证明

作曲:严爵 作词:严云农 编曲:陈建骐 制作:严爵

>音乐配方

首次跟气质派编曲家陈建骐老师合作。他弦乐的编法非常的优雅，在还没搭鼓跟配唱前光听Kala, 并不会察觉这是一首流行抒情曲。而且他写的弦乐四重奏，非常有难度！在我弦乐overdub session, 乐手们练习的时候就听的出来，重拍的点往往是在反拍上，那个弦乐团又没有指挥（恨不得自己上阵），所以大家要对准呼吸的位置真的要很有默契。后来我发觉这首歌跟专辑的音乐主题比较疏离，于是自己又搭了两轨Electric guitar, 然后在进最后一次副歌前，加了电子音效，也算是一种Electro的在场证明。

>创作概念

这首歌的ＭＶ是在加拿大拍摄的，里面我第一次开卡车，而且还要边开边唱对嘴，很特殊的体验，其实还满危险的因为我在高速公路上时速差不多130 km/h.

Y3-10. 悲观乐观 (Studio Version)

作曲:严爵 作词:严爵 编曲:黄雨勋 制作:严爵

>音乐配方

＂There is a place for every song created.＂ 每首歌的诞生，都有它的目的地。我两年前制作了这首歌的专辑版，在我人生第一场大型演唱会唱过它live后，但是第二张专辑怎么听，怎么乔，就是没有它的位置，后来就没有收录了。这首是黄雨勋老师的编曲，当初找他因为觉得他电子鼓的编法都很有创意，非常有细节。所以，今年再听到这首Neo-Soul cross-over电子鼓的歌，觉得无论是曲风或词的内容，都再适合不过做为Y3的总结了。真的，a place for every song created！

>创作概念

这整张专辑，你听下来，觉得是快乐还是悲伤的呢？

Y3-11. 是妳outroTrombone by Yen-j

作曲:严爵 作词:严爵 编曲:严爵 制作:严爵

>音乐配方

我自己play的一个简单的trombone feature, 为一段"隐藏版"的感情写下终点,也为「单细胞」这张专辑划下完美的句点。

膝关节听严爵

Y3{第一手开箱文}

By膝关节

严爵---

单纯而甜蜜的绝爵傻气

有些人很古怪，有种不自然、不协调的违合感。他们行为似乎与世界略略断裂，却又是细腻地说出你不太好意思启齿的私房话。像是《超级狐狸先生》、《海海人生》、《大吉岭有限公司》的导演魏斯安德森(Wes ANDERSON)，他作品总是多言，焦虑地指着每个人不愿被挖掘出来的那一面。他作品同时又傻气，带点天真无邪，总令人心疼每位角色接下来怎么了。

这有点像严爵。

出了两张专辑，专辑里几乎快要有一半是电视剧片头曲或是插曲、片尾曲。几乎大部份的人都听过严爵的前两张专辑某几首歌，你以为你已经很熟悉他。但其实又不是。他还有一些你没听过的样子。

来到第三张专辑《单细胞Simple Love》，谈了两场恋爱，他还是维持前两张那样的单纯稚气，保鲜期不长的第二段恋爱，成为这张专辑的心房耳语。

开场首曲「世界还不错」一如他前两张专辑的明亮开场，乐观词句，一种让人听了会有满满能量的朝气感。「这就我专辑的首曲风格吧！一首feel-good的歌曲，让人一听就知道这是严爵风格的作品。」充满清澈感的钢琴键音飞舞着，还能和复古70年代合成器乐音混搭有型。

怎么定义严爵的作品？来到第三张专辑总有个样子吧？严爵笑说：「歌词写得有点多，加上有音阶的饶舌吧？」就流行歌曲来看严爵歌词字数确实偏多，就像魏斯安德森作品里的角色们，总有着绵延不绝的内心戏台词带着一点神经质且加速地反复向我们倾诉。或许我们还来不及听懂，严爵就这样把歌词音符按下传送键，像锁好密码般地丢到我们脑海里，遇到爱情，便自动解碼翻译。原来这就是严爵爱情歌曲的行为模式。

难与常温爱情妥协的爵对浪漫

这张专辑《单细胞》里摆明不怕人找话题，一半以上全和前女友有关。「我的射手座女友」更是。拜前女友所赐，第一次听到了日本名伶椎名林檎，「我觉得椎名林檎是去年影响我音乐最多的人」，严爵形容听到那首「世界的尽头」之后，就兴起了翻唱这首歌的冲动。「而且这张专辑必须把这首歌放在前面，这样听众听下去就更清楚整张创作逻辑。」

既然这是一首因为失恋之后而创作的歌曲，热恋和失恋对写歌来说，哪样的心情对创作比较有刺激呢？严爵笑称：「我觉得一半一半啦，没有绝对。我打电动也可以写一首，连出去吃鲁肉饭都能写一首歌啦！可惜这张没收录进来。平常就是拿手机录下刚想到的旋律，若没马上录下来，隔天睡觉起来想不起来那段旋律就会超生气的。」

说是写着前段恋爱的创伤写照，但严爵从首张到第三张都试图带入自己喜欢的爵士音乐家，从30到40，到本张应该是要介绍到50年代的大师约翰柯川(John Coltrane)，可惜最后有些状况导致无法向大师致敬了。还好「我的射手座女友」如期完工，给足这张专辑的爱情想象羽翼。更有着浓厚严爵式的爱情价值观。

「能让她不再寂寞也是一种爱，当成是她的感情中继站也无所谓，当她爱情的篮板，就算知道这球擦板没投进的机会，总抱着最终还是能得分的心态。她能因此得到安慰，而我则能经历过一个过程。能有过短暂的萍水相逢，多那一刻靠近的瞬间，一切都是甘愿的。」

「暂时的男朋友」就是侧录这样的心事。当一个篮板球，明知道会痛，但愿意。更诚恳地传达出这张专辑名称，那样单细胞地感情原始样子。

给她尊严 给我失意的与爱爵别

「照样」也是，描绘出他的失意生活，但却用很轻松的口吻吟唱着：「照样会笑，照样睡觉，照样谢谢妳的美好」开始心疼起他的明朗懂事。其实这首歌的写作背景正值情伤初期，来到坎城唱片展表演的严爵走进冽冬的南法，整个人ㄍ一ㄥ到最高点。灿烂的蔚蓝海岸下着雨，似乎为他早夭的恋情哭泣着。

「吾在场证明」一样是在旅行时的创作，写出了严爵在旅行捕捉的浮光掠影。今年对严爵来说是特别的一年，2月去了坎城，8月去了加拿大，9月去日本表演。造访不同国度，似乎写出来的伤心情歌苦度与咖啡因都更加高涨，或许是他的曲律不刻意煽情，这大概就是严爵式的混搭节制。

「狮子需要梯子」令人联想到「我喜欢(不，我爱)」的民谣风，但多了一些乡村风味，恬淡的乌克丽丽弦声把整首歌的表情拉出一个微酸笑脸。严爵写这首时，脑海里就已经有着略高频的乌克丽丽声音，所以可以用中低音补足整首歌的高低落差。更透过姚若龙老师的词，为这首歌重新灌入不同「声」命。狮子需要梯子更是神来一笔，反应出自尊心高的女孩需要一个梯子，能让她的好强有着紧急出口。

「打喷嚏」分了两个版本，这首歌当然和九把刀那畅销小说《打喷嚏》一点关系都没有。纯粹是某一天严爵在作曲时竟然打起喷嚏，灵机一动，把「哈」当反拍，「啾」当正拍。就这么开始展开一段beatbox情缘，「可能真的有人在想我才打起喷嚏」。也因为为电视剧作嫁，所以以电视剧得以快板为主，而原始的编曲就是慢板。快板的只存在预购版，这份加值心意，专属提早预约的早鸟儿们。

有型混搭 奇妙拼贴的爵式音乐

第六轨「火上加油」应该就是最适合形容严爵这个人的一首歌，从最早书写该曲时是以木吉他为结构，随着编曲堆起一层层乐器，发现若用Synth Bass弹的话，会太像当下节奏感强的复古电子音乐。于是又得修整，最后回归用Bass弹奏，才调得没那么复古味。

简单说严爵就是一个奇妙的混搭概念，明明可以用某种制度的乐器搭配编曲，但他就是不想那么传统的调。一如他半夜的精神食粮，嗯，不，是真正的食物：「米浆」配「薯条」，这么诡异的中西式食物都能组合在一起。恰如这首歌词写的「吃到饱伤胃，吃太少浪费」。

专辑同名曲「单细胞」让严爵撞墙甚久，虽然录了30几个版本，但仍刁钻地不肯过关。「我就是要找到用Auto-tune调不出来的那种音色，我要一种最原始单纯的感觉，就像是标准的华语经典歌都要飙高音。一如张惠妹的「听海」、王力宏的「唯一」。于是成了专辑中最复杂的录音过程，而歌名却叫「单细胞」。或许歌手总是得与歌曲意境勇敢搏斗，越复杂的倒不一定麻烦，但都是越单纯的越困难。

恋人无法强求，歌曲亦然，缘份到了自然会是你的。第十首「悲观乐观」是第二张专辑的同期创作，却一直找不到合适位置摆置。这次第三张收歌拿了三四十首歌挑，最后这首歌竟然自己找到最佳归宿。严爵总有办法把悲观的音符唱得乐观，这首歌很明显不是悲观的那一派。他更笑说其实这首歌是某一次洗澡时竟然不断哼「周杰伦周杰伦周杰伦」。于是这回调皮地在副歌之后也反复念唱「严爵严爵严爵」。「我希望十年后有一个青少年会和我一样，一边洗澡一边唱着我的名字」嗯，你会说这样的人是悲观的吗？

如果你之前来不及认识严爵,Y3《单细胞》是一张「爵」佳入门专辑。

简单纯粹,无法拒爵!

Y3难以忽略的几首爵士风情歌曲，代表严爵苦心建立的歌唱品牌心意。一如末曲「是妳」，堪称是专辑里的意外惊喜，踩着轻盈爵士收尾，让人浑身麻酥通体，搭配微醺午夜，此刻服用效果加倍。此时，你应该慢慢了解严爵专属的独特风情。

戴上你的耳机听严爵,被搞杂了的世界,暂时都被挡在音乐外面,只有一种缩回单细胞的简单纯粹,无法拒爵!