杨坤其实是个创作型歌手（singer-songwriter），他广为人知的《无所谓》《牧马人》《空城》《答案》等歌曲，其实都是他自己写的曲甚至包办了词曲。创作型歌手水准的金线是会不会写个人的感情，能把个人的感情写好，就能超越时代的藩篱，戳中每个人内心最柔软的角落。

优美的旋律抓耳入心，情感的挖掘入木三分，词曲的契合亦堪称完美。“深夜共舞/舞到爱河尽处”“在我心底/音乐响起/舞步走起/一二三四，一二三四……”跳舞的意象给出了画面感，意味深长，回味悠长。爱河看似已经流到尽处，但依然如响起的音乐和走起的舞步一样延绵不绝，留有回响。用亲密爱人夜里共舞的场景来表现情深意浓并不鲜见，尼尔·杨在其名作《丰收之月》（Harvest Moon）里就写到他邀请挚爱一起在银色月光下翩翩起舞，但《爱河尽处》的主人公生前就是战友歌舞团的一名舞蹈演员！深夜适合与相爱的人对饮共舞，深夜也适合独自思考人生——这是一首适合深夜聆听的歌。“谁愿永生/刹那即是永恒”，那美好的画面只要曾经拥有，不就是永恒吗？它是一首向后看的歌，同时也是一首向前看的歌：“真爱永存/何惧征战人生”。

编曲呼应了词曲唱的情感深度。要想渲染这首歌的特质，细腻含蓄、悠扬缠绵的弦乐是少不了的。国际首席爱乐乐团这次派出了十八位弦乐演奏家助阵杨坤：七位第一小提琴手负责主旋律，五位第二小提琴手负责次旋律，再加上三位中提琴手和三位大提琴手。金牌制作人曲世聪担纲制作并演奏Wurlitzer 200A电钢琴。自20世纪60年代以来，Wurlitzer的经典模拟音色可以在许多伟大的摇滚、布鲁斯和爵士乐唱片中找到。对经典摇滚乐音色的追求为编曲定下了基调，比如吉他手薛峰使用的电吉他音箱便是能完美呈现根源布鲁斯摇滚音色的Two-Rock电子管音箱。薛峰的吉他Solo是器乐部分的一大亮点，感情色彩的处理特别到位，既透着忧伤和酸楚，又带着坚强和希望，与歌曲的精神内核精准吻合。混音环节由来自台湾的业界大佬陈伯豪操刀，母带处理则是日本母带处理大师宫本茂男。最后要说的是，这是曲世聪和杨坤合作20年以来最快的一次录唱，一气呵成，15分钟。

——词作者 陈震