卢庚戌

《当有一天我老了-诗与歌创作Demo集》

很多朋友都知道卢庚戌爱诗，演出途中，旅行中都时常揣着诗集，北岛，里尔克，叶芝 ，博尔赫斯就像私人老友一样伴随左右，这也是此次“诗与歌创作Demo集”名称的缘由，这些年卢庚戌一直密谋着个人音乐与诗歌的融合。

2016年，在各种天时地利人和下，他终于如愿完成了个人的首张音乐作品集——《我的生命不过是温柔的疯狂》，像很多在知名乐队或组合之外同步进行着个人计划的灵魂人物一样，卢庚戌也正式踏上个人音乐之旅，开启他的水木年华之外的时代，以游吟诗人式的“民谣新人”出道。

时隔不久，卢庚戌用一首《当有一天我老了》作为开头再次发声用他一贯厚重的嗓音弥漫了我们的耳畔，7月27日，卢庚戌 《当有一天我老了-诗与歌创作Demo集》诚意上线，最纯粹的旋律等于最深刻的倾诉，而这样的浓重的情感传递值得被更多的人听到，此张Demo集共收录了五首经典歌曲，给爱人，给记忆，或者给自己。思考生命的绵长，探索轮回的哲思，他总是喜欢探刺人内心最深层的部分，然后留下足够的空间给你回味，新歌《当有一天我老了》说的是朴素的情话，却又字字诠释了陪伴的重量，合集中所有的作品描述的就是生活，爱情和人生，这必然与我们每个人相关。

1、当有一天我老了

这是卢庚戌写给孩子的一首歌，更是送给父母的歌，他的低吟浅唱搭配朴素的生活情节，让我们听到了这首催泪民谣，这首民谣也似乎成了我们心中的一杆秤，去衡量对父母亲的爱与关注到底有多重，从聆听到思考再到关怀，一首歌的时间已足够。

2、致爱人

卢庚戌第一次读美国诗人玛莉·伊丽莎白·费赖的诗歌作品《别站在我的坟前哭泣》，就被其中描述的真挚爱情所触动，因而改编了中文版本《致爱人》，时光荏苒，当不再是白衣少年的水木年华成员卢庚戌，再一次弹唱着《致爱人》而来，那更加沙哑成熟的嗓音，伴着悠扬的爱尔兰风笛、轻盈的曼陀铃、典雅的手风琴及木吉他，生死主题，竟被诠释得如此撼动人的心灵。

2、我的生命不过是温柔的疯狂

一个男人踏上清晨的列车，遇见一个陌生的美丽女人，展开一个温柔而疯狂的故事，这可能是一部法国电影，也可能一个男人片刻的恣意幻想，从开篇带入感极强紧张的手风琴intro，密集的鼓点推进叙事脉络，跌宕激昂的小提琴渲染着炙烈的情爱，那个有些轻狂，妄为的男人在爱的梦境中舞蹈旋转，却不小心打碎了灵魂的杯子跌入自由的深渊。作为电影导演的卢庚戌在这首歌里呈现了一个电影式的叙事结构，像一部三分钟的电影精彩镜头剪辑，讲述一个男人秘而不宣的情欲故事。而歌名来源于诗人兰波的一句诗：我的生命不过是温柔的疯狂，眼里一片海，我却不肯蓝。

3、时间的玫瑰

用音乐与影像来延伸北岛诗歌的尽头，歌唱时间与生命的苍凉诗意。西班牙诗人洛尔加曾说：诗歌是为了记录那不可言说的一切。北岛后期的诗歌由外部世界转向内心，去表达语言尽头的真实，诗歌是抽象与晦涩的，卢庚戌《时间的玫瑰》开篇用悠扬得令人心碎的爱尔兰风笛引领听者遁入时间的荒岛，在黑暗树篱中独行，海上的风暴，鸟儿们的天空，人们在时间的梦里惊醒，密谋中哭喊，不知身在何处，一转身只看见那《时间的玫瑰》矗立于落日之下。

4、大鱼

2003年上映的蒂姆波顿奇幻大作《大鱼》影响了全球文艺青年，其中也包括卢庚戌，在卢看来，这部电影不仅讲述了感人至深的父子之情，更启发他思考生死轮回的终极命题，创作了这首美丽得令人沧然若失的《大鱼》，如影片中的父亲坚持认为自己死后会变成一条大鱼游向远方，卢庚戌的《大鱼》里唱道：“在雨天的夜里，我渴望着飞离，化作一条大鱼，自由穿行河底”，死亡是什么？如何看待死亡？也可能是认识所谓现实的一种角度，电影《大鱼》里，父亲用童话来建构自己的奇幻世界，在而立之年的儿子眼里就是荒诞的臆想，并与”疯癫“的父亲决裂，父亲的童话梦境，儿子的现实生活，到底哪个是真实？卢庚戌颇认同佛教的观念：生死轮回，只是我们不同的存在形式。那人生到底为了什么而来？又去往哪里？或如庄周梦蝶，亦真亦幻，唯有那片刻的美丽是真实，是永恒，是不朽，就如蒂姆波顿在《大鱼》的结局给出的答案：儿子帮助父亲完成其编织一生的童话，抱进父亲进入河流，看父亲幻化成一条大鱼游向远方。