两年间，他内心的历史和矛盾，渐渐幻化成一个人兀自的较量，表面自恃淡定，却潜伏着无助和穿越寂寞的企图……

　　黄征2005年第三张个人专辑超强主打→

　　⊙『地铁』Metro‖颇具“金属光泽”的情歌，偏重金属的乐队化编配将黄征硬朗、有力的风格发挥到极致，扩张了男人情歌的气势和冲击力。透过羽凡简单、直接的旋律，表达了潜藏在男人坚强外表之下，伤感、无助的落差情绪。

　　⊙『一个人的战役』Self-Contradictory‖专辑内流行潜质最强的歌曲。曲风及编配都力求贴近主流，城市男女感情纷争与纠葛中，一个成熟的男人，在面对爱与不爱的挣扎时，开始学会独自去体会这场内心的交战，不再伤及对方。

　　⊙『野菊花』Wild Chrysanthemum‖凌晨之时词曲一气呵成的温暖情歌，身处幸福情感之中的甜蜜，和对美好爱情的想象与期待……

　　四年前，他从幕后音乐制作人蜕变成独立的唱作人，发行了第一张属于自己的创作专辑，那一年，因为音乐的个体、随性，真正听懂他的人并不太多；蛰伏两年之后的《爱情诺曼底》，他利落刚毅的圆寸被当下的时尚造型所取代，硬朗有力的曲风渐趋成为他的方向和标识，音乐传唱于街头，围绕着性感、时尚一类花哨的形容；

　　又两年，他用音乐默默记录下自己向三十岁过度的痕迹，心态上一点点跨越过的成熟和从容，不再追求刻意的造型，卸下眼花缭乱的包装，自然而简单。……

　　「较之两年前的《爱情诺曼底》，新专辑《一个人的战役》所呈现的黄征，在曲风、编配、唱腔及造型上都有了愈发成熟而感性的转变。专辑由台湾著名音乐人钟兴民与黄征共同担任制作人，钟兴民、黄中岳、江健民负责多数歌曲的编配。羽凡、海泉、捞仔、郭亮、张亚东等好友亦鼎立相助，融合黄征AB血型的两极特质，度身打造“静若止水，动若澎湃”的成熟男人情歌，刚与柔的情绪反差，令整张唱片听起来更具张力。」

　　【一个人的战役】首波主打曲《地铁》依旧延续了黄征硬朗、有力的风格。透过羽凡简单、直接的旋律，表达了潜藏在男人坚强外表之下，伤感、无助的落差情绪。乐队化编配间加入Rap、Scratching更是黄征以往音乐中从未有过的尝试；同名主打歌《一个人的战役》被众多音乐人一致认定为专辑中最具流行潜质的作品，旋律及编配都力求贴近主流，“世界太大还是遇见你/世界太小还是丢了你……”江健民的吉他大气、有力地表现出了前奏及间奏的气势。——城市中有过不完满感情的人们，都曾经历过如此无能为力的爱情，一个成熟的男人，在面对爱与不爱的挣扎时，开始学会独自去体会这场内心的交战，不再伤及对方。相比较于前两首主打歌，《野菊花》温暖、抒情曲风的反差，折射出黄征性格细腻的另一面，适合在安静的午后抑或深夜，静静感受其间对于美好爱情的想象与期待……

　　唱片封面简洁、稳重的黑白设计，保留黄征最自然状态下的造型。为配合专辑整体黑白、素淡的设计风格，黄征与服装师远赴意大利置装，打造极富欧洲贵族气质的成熟男人形象，时尚中透露出淡淡的忧郁。

　　MV ‥

　　《地铁》MV的拍摄首次运用了导演汪阳两年间构思而成的新技术：镜头围绕人物竖的360°环绕拍摄，独创另类的视觉效果。之前，国内暂没有技术和设备可以完成这样的拍摄，为此，汪阳自己设计，并找到专业的影视拍摄厂家专门定做这套设备。MV巨大、凹凸分裂的投影幕墙背景，反复播放提前拍摄完成的，黄征不同状态下全新造型的特写以及在城市街头、地铁隧道中快速穿梭的画面。竖360°拍摄让黄征在高大的幕墙前像空中的自由落体，在不停止的坠落中翻滚，没有尽头地跌入无形的深渊，幕墙反射的光线投在黄征的脸上、身上不断变化，视觉造成的画面分裂，营造出冰冷、工业化的氛围，映衬内心的迷茫和无助。

　　【人们一再错过彼此肩膀 人们都身在地下仰望那幸福的天堂……】

　　＋『地铁』一首颇有“金属光泽”的情歌，乐队化的编配将黄征硬朗、有力的风格发挥到极致。透过羽凡简单、直接的旋律，表达了潜藏在男人坚强外表之下，伤感、无助的落差情绪。制作团队在初听《地铁》编曲的框架时，便显出了极度的兴奋，偏重金属的编配，扩张了男人情歌的气势和冲击力。从剧组抽身前来探班的羽凡听完第一版DEMO后，觉得间奏略为单调，即兴提议将CMCB的Rap、Scratching的音效加入其间作为点缀……不断迸发的火花使得整首歌听来更为痛快、大气却也不失时尚。《地铁》里芒白温暖的光线照耀着赶路的人们，在这个庞大的地下世界里，他们的孤独、疲惫无所谓地挂在脸上，带着忘与不忘的过去，围绕着一个圆心兜兜转转，常常遗忘了出口。

　　＋『一个人的战役』被众多音乐人一致认定为专辑中最具流行潜质的作品。“世界太大还是遇见你/世界太小还是丢了你……”——有过不完满故事的人们，都曾有过如此无能为力的经历，于是，这首歌在旋律及编配上都力求贴近主流，江健民的吉他大气、有力地表现出前奏及间奏的气势。城市男女感情的纷争与纠葛中，一个成熟的男人，在面对爱与不爱的挣扎时，学会独自去体会这场内心的交战，不再伤及对方。

　　＋『野菊花』黄征在凌晨之时词曲一气呵成的温暖情歌，身处幸福情感之中的甜蜜，和对美好爱情的想象与期待。录制当天，黄征将录音室外的大沙发搬进棚里，支起麦克风，一个人慵懒地半倚着沙发，用最舒服的状态录完人声。适合在安静的午后抑或深夜，体会时光历炼后，如野菊般淡定而执着的爱情。

　　＋『改变』开场纯正的黑人和声框架新颖而具层次感，音乐架构鲜明，用一点点Soul的感觉来衬托主旋律。以往音乐中很少尝试的Soul风格点缀其间。

　　＋『少不了』DEMO出来之后就被齐秦相中的作品，“86拍”的歌曲节奏变化较大，所以许多作曲人不轻易在流行歌曲中尝试创作，而与著名词人文雅唯美的词作融合，更突显了这首歌曲的别致。

　　＋『I Can』继《奔跑》之后，又一表现健康、积极的人生态度的励志歌曲，黄征在情歌泛滥之下坚持保留的“异类”。

　　＋『塞维利亚黄昏』西班牙最古老的塞维利亚，一个旅人于陌生国度的一段真实而浪漫的邂逅。有多少人还会幻想沿途中近似童话的偶遇，又有多少擦肩的过客有勇气将瞬间的放纵得以延续？海泉诗一样的词作，钢琴与弦乐交织始终，演绎着内心的跌宕和情绪起伏。“我们都没有勇气放弃自由，也就无权留恋。”——也许这便是每一段旅途邂逅惯常的结局，留待回忆时作华丽的点缀。

　　＋『暴雨将至』专辑中最年轻、跳跃的歌曲。在恋人们的眼里，没有任何事物可以影响、左右内心澎湃而出的甜蜜和喜悦。

　　＋『黄氏情歌』歌名并无自我标榜之意，只是对黄征个人擅长的一种创作曲风的概括。曾经《睡不着的海》、《望乡》、《雾中机场》……他质朴却耐人寻味的创作已是许多听者固有的情结。而这首歌恰恰是对前两张专辑中《当你从我眼中离开》、《把信邮进大海》的延续……

　　＋『台风』专辑中最“硬”最刚烈的歌曲，反而出自一个女孩儿之手，是黄征今后现场的必唱曲目。张莹的词作一向冗长而又华美，个人风格浓郁的旋律层层递进，带来副歌最震撼的冲击力。